Chapter Zero

CHAPTER ZERO - A Constant Inner Struggle
Elevate Records
Genere: Metal progressive
Supporto: CD / Digital – 2025

Nel lungo peregrinare nel web spesso capita di perdersi qualche uscita interessante come nel caso dei nostrani Chapter Zero“, per questo sento di dover coprire questa mia svista.
A Constant Inner Struggle” è pubblicato ufficialmente il 15 marzo 2025 e si tratta di un'opera che si inserisce nel panorama del Progressive Metal/Rock, caratterizzata da un sound tecnico, atmosferico e profondamente introspettivo.
La band, è composta da musicisti d'esperienza della scena italiana, Marco Oppi (voce), Michele Galli (chitarra), Davide Morisi (chitarra), Marco Govoni (basso), Vincenzo Tuccio (tastiere, piano),
Giacomo Calabria (batteria, noto per collaborazioni con Barock Project e Lab X) e propone un sound che mescola la potenza del Metal moderno con le strutture articolate e le aperture melodiche tipiche del Prog. In questo lavoro emergono influenze che spaziano dai grandi classici del genere (come i Dream Theater) a sonorità più moderne e Dark.
Come suggerisce il titolo, l'album è un viaggio psicologico. Esplora il conflitto eterno tra le diverse sfaccettature della mente umana, la lotta tra speranza e disperazione, realtà e illusione.
Il concept ruota attorno all'idea di un loop temporale o un paradosso, in cui il presente è una sorta di prigione cristallizzata dove passato e futuro sembrano svanire, lasciando l'individuo a confrontarsi con il proprio "vuoto" interiore.
Il disco si compone di dodici tracce che variano da momenti puramente aggressivi a sezioni sinfoniche e delicate.
Fra i brani che ho maggiormente apprezzato cito “Alone”,  un’apertura che stabilisce immediatamente il tono malinconico e potente. “Listen To Me”,  uno dei singoli più diretti, con un forte impatto ritmico.
“Invisible Moonligh”, brano che gioca molto sulle atmosfere create dalle tastiere di Tuccio, “Overloaded” compatto e dinamico, focalizzato sul lavoro delle chitarre e
“Show Me What You Can Do”, il singolo principale, accompagnato da un video ufficiale, che mette in mostra le doti tecniche dei singoli componenti.
A seguire “You Want To Chain Me Again” che esplora il tema dell'oppressione e della ribellione interiore, “Keep Your Head Up”, la "suite" emotiva del disco, caratterizzata da una struttura più complessa e “No Hope?, nella quale la realtà si fonde con l'allucinazione, rendendo impossibile distinguere ciò che è vero da ciò che è proiettato dalle proprie paure.
Il resto lo lascio alla vostra curiosità.
I testi sviluppano dunque la battaglia incessante che avviene all'interno della psiche umana. Non si tratta di narrazioni lineari, ma di riflessioni frammentate su stati mentali ed emotivi al limite. Esplorano il senso di solitudine esistenziale, dove anche la luce (la luna) sembra incapace di illuminare il buio interiore.
L'uscita dell'album è stata anticipata dal video del singolo "Show Me What You Can Do", che riflette l'estetica moderna del gruppo. La produzione sonora è pulita e bilanciata, permettendo di distinguere nettamente gli intricati arrangiamenti di tastiera e i riff serrati delle due chitarre, senza mai soffocare la prova vocale di Marco Oppi.
In sintesi, “A Constant Inner Struggle” è un disco consigliato a chi ama il Prog Metal capace di essere tecnico ma emozionale, ideale per chi cerca musica che non sia solo intrattenimento, ma anche una riflessione sulla condizione umana. Spero di aver rimediato a questa mia distrazione. MS 

Versione Inglese: 

CHAPTER ZERO - A Constant Inner Struggle
Elevate Records
Genre: Progressive Metal
Media: CD / Digital – 2025

During long wanderings on the web, it often happens that one misses some interesting releases, as in the case of our local "Chapter Zero"; for this reason, I feel I must cover this oversight of mine.
"A Constant Inner Struggle" was officially released on March 15, 2025, and is a work that fits into the Progressive Metal/Rock landscape, characterized by a technical, atmospheric, and deeply introspective sound.
The band is composed of experienced musicians from the Italian scene: Marco Oppi (vocals), Michele Galli (guitar), Davide Morisi (guitar), Marco Govoni (bass), Vincenzo Tuccio (keyboards, piano), and Giacomo Calabria (drums, known for collaborations with Barock Project and Lab X). They offer a sound that blends the power of modern Metal with the articulated structures and melodic openings typical of Prog. In this work, influences emerge ranging from the great classics of the genre (such as Dream Theater) to more modern and Dark sonorities.
As the title suggests, the album is a psychological journey. It explores the eternal conflict between the different facets of the human mind, the struggle between hope and despair, reality and illusion.
The concept revolves around the idea of a time loop or a paradox, in which the present is a sort of crystallized prison where past and future seem to vanish, leaving the individual to confront their own inner "emptiness."
The record consists of twelve tracks that vary from purely aggressive moments to symphonic and delicate sections.
Among the tracks I appreciated most, I mention "Alone," an opening that immediately establishes the melancholic and powerful tone. "Listen To Me," one of the most direct singles, with a strong rhythmic impact. "Invisible Moonlight," a song that plays heavily on the atmospheres created by Tuccio's keyboards; "Overloaded," compact and dynamic, focused on the guitar work; and "Show Me What You Can Do," the main single, accompanied by an official video, which showcases the technical skills of the individual members.
Following is "You Want To Chain Me Again," which explores the theme of oppression and inner rebellion; "Keep Your Head Up," the "emotional suite" of the album, characterized by a more complex structure; and "No Hope?", in which reality merges with hallucination, making it impossible to distinguish what is real from what is projected by one's own fears.
The rest I leave to your curiosity.
The lyrics thus develop the incessant battle that takes place within the human psyche. These are not linear narratives, but fragmented reflections on mental and emotional states at the limit. They explore the sense of existential loneliness, where even the light (the moon) seems incapable of illuminating the inner darkness.
The release of the album was preceded by the video for the single "Show Me What You Can Do," which reflects the group's modern aesthetic. The sound production is clean and balanced, allowing the intricate keyboard arrangements and the tight riffs of the two guitars to be clearly distinguished, without ever stifling Marco Oppi's vocal performance.
In summary, "A Constant Inner Struggle" is an album recommended for those who love Prog Metal capable of being technical yet emotional, ideal for those seeking music that is not just entertainment, but also a reflection on the human condition. I hope I have made up for this distraction of mine. MS