Moorder

MOORDER – Moorder III
Open Mind / Lizard Records / Eclectic Polpo Records
Genere: Jazz Rock – Post Rock
Supporto: CD – 2026

Cosa ci aspettiamo, generalmente, dall’arte dei suoni? Una domanda lecita che non ammette una risposta univoca: ognuno possiede una sensibilità e un bagaglio culturale unico. C’è chi cerca il semplice relax o il desiderio di cantare, chi la utilizza come sottofondo per le attività quotidiane e chi, invece, appartiene alla categoria dei cultori: quegli ascoltatori che pretendono profondità e respingono lo scontato.
Il Jazz Rock si rivolge spesso a quest’ultima fascia di pubblico, se poi vi aggiungiamo sfumature Prog, RIO e Post Rock, l’opera si focalizza su una nicchia ancora più specifica.
Il chitarrista Alessandro Lamborghini guida i bolognesi Moorder verso un approccio non convenzionale sin dall'esordio omonimo del 2010. Dopo “Moorder II” (2014), la band torna oggi con “Moorder III”. La formazione storica composta da Simone Pederzoli (trombone), Daniel Dencs Csab (batteria) e Alberto Danielli (tuba) si arricchisce qui, per la prima volta, della voce di Cinzia Zaccaroni (anche al basso) e dei testi di Alice Miali.
È affascinante assistere all'incontro tra una chitarra in stile Robert Fripp e la sezione fiati dominata dalla tuba: un connubio solo apparentemente incongruente nel territorio sonoro in cui si muovono. È “Mitra & Chernobyl” a presentare l'attuale forma del gruppo: una composizione ampia e frenetica che concede un motivo orecchiabile solo nel ritornello. Eccellente la sezione ritmica, con un basso in slap e una batteria trascinanti sotto ogni aspetto.
Onde marine accolgono “D Meter Blues”, brano in cui emergono lezioni zappiane nell’orchestrazione. Il Blues ne rimane il cardine, intrecciandosi alla modernità di un assolo di chitarra elettrica che non si vorrebbe veder finire mai, prima di una chiusura dalle tinte Post Punk.
“Three Eyed Hawk” sfoggia un ritmo alla “Kashmir” (Led Zeppelin), un crescendo armonioso e mutevole dove il trombone dialoga con una voce narrante, lasciando il resto alle intuizioni di Lamborghini.
Più giocosa è “Cupola”, un moto allegro sostenuto dalla Zaccaroni, in cui basso e batteria sembrano rincorrersi in un gioco a nascondino intrigante e dinamico.
In “Melting Bob”, l'apertura è affidata a un assolo di Simone Pederzoli in cui lo strumento pare quasi parlare; il pezzo evolve poi nel tipico stile Moorder, tra frammenti circensi e un inaspettato finale Rock.
La freschezza di “Big Graves” ci accompagna verso il congedo di “Lynx In Love”, breve e delicato strumentale composto da Pederzoli e cantato da Cinzia Zaccaroni.
I Moorder sono un immenso calderone di idee che fuggono per poi ritrovarsi in luoghi sempre nuovi. Mutevoli, consapevoli e tecnicamente preparati, trasudano amore per una musa che (alla faccia di chi la vorrebbe morta) sa ancora sorprendere. Basta lasciare aperta la porta della mente: non a caso la Lizard ha battezzato questo settore proprio “Open Mind”. Tanta roba. MS

Versione Inglese:

MOORDER – Moorder III
Labels: Open Mind / Lizard Records / Eclectic Polpo Records
Genre: Jazz Rock – Post Rock
Format: CD – 2026

What do we generally expect from the art of sound? It is a fair question that allows for no single answer: everyone possesses a unique sensitivity and cultural background. There are those seeking simple relaxation or the urge to sing along, those who use it as a backdrop for daily activities, and then there are the "connoisseurs"—listeners who demand depth and reject the predictable.
Jazz Rock often caters to this latter group; when you add shades of Prog, RIO (Rock In Opposition), and Post Rock, the work focuses on an even more specific niche.
Guitarist Alessandro Lamborghini has guided the Bologna-based band Moorder toward an unconventional approach since their self-titled debut in 2010. Following Moorder II (2014), the band returns today with Moorder III. The long-standing lineup of Simone Pederzoli (trombone), Daniel Dencs Csab (drums), and Alberto Danielli (tuba) is enriched here, for the first time, by the vocals of Cinzia Zaccaroni (also on bass) and lyrics by Alice Miali.
It is fascinating to witness the encounter between a Robert Fripp-style guitar and a brass section dominated by the tuba: a combination that is only seemingly incongruous within the sonic territory they inhabit. "Mitra & Chernobyl" introduces the group's current form: a vast, frantic composition that grants a catchy motif only in the chorus. The rhythm section is excellent, featuring slap bass and drumming that are compelling in every respect.
Ocean waves welcome "D Meter Blues," a track where Zappa-esque orchestration lessons emerge. The Blues remains the pivot, intertwined with the modernity of an electric guitar solo you wish would never end, before a closing tinged with Post-Punk hues.
"Three Eyed Hawk" sports a "Kashmir-esque" rhythm (Led Zeppelin)—a harmonious and shifting crescendo where the trombone dialogues with a narrative voice, leaving the rest to Lamborghini’s intuitions.
"Cupola" is more playful, an upbeat movement sustained by Zaccaroni, where the bass and drums seem to chase each other in an intriguing and dynamic game of hide-and-seek.
In "Melting Bob," the opening is entrusted to a solo by Simone Pederzoli, where the instrument almost seems to speak; the piece then evolves into the typical Moorder style, moving between circus-like fragments and an unexpected Rock finale.
The freshness of "Big Graves" escorts us toward the farewell of "Lynx In Love," a brief and delicate instrumental composed by Pederzoli and sung by Cinzia Zaccaroni.
Moorder is an immense cauldron of ideas that scatter only to reunite in ever-new places. Shifting, self-aware, and technically proficient, they exude love for a Muse who (despite those who claim she is dead) still knows how to surprise. You just need to keep the door of the mind open: it’s no coincidence that Lizard Records named this branch of their label "Open Mind." Great stuff.  MS