Deposed King

DEPOSED KING – Letters To A Distant Past
Autoproduzione
Genere: Post‑Prog Moderno
Format: CD / Digital – 2025

Amici e amanti del Post Prog Moderno, se vi sfondate di Porcupine Tree, Riverside e band simili, fermatevi a leggere la recensione e annotatevi il nome degli ungheresi Deposed King.
Sono un duo composto da Daniel Kriffel e Dominique Király, con sede a Budapest. La band ha pubblicato il suo album di debutto “One Man’s Grief” nel gennaio 2023 e offre un’ampia gamma di influenze Prog, come Post Rock, Rock Psichedelico, Progressive Folk, Jazz, alcuni momenti Heavy Prog e persino influenze di musica classica.
Sto quindi parlando di quella musica atmosferica, spesso arrangiata con effetti che richiamano la natura fra vento e pioggia. Delicata anche nel cantato, con un approccio che miscela Steven Wilson e Tim Bowness (No Man).
Chi ama queste sonorità e quanto ho paragonato, troverà “Letters To A Distant Past” un vero e proprio capolavoro, perché sa miscelare tutto il meglio che questi artisti hanno proposto negli anni, ma così tanto che per alcuni attimi ho avuto la sensazione che fosse un prodotto dell’IA! Invece no, sono proprio Daniel e Dominique a confezionare queste atmosfere eteree che sembrano sollevarci dal terreno durante l’ascolto.
Il disco va in crescendo emotivo; salto l’intro di turno intitolato “Stillness” perché ormai di queste soluzioni ne ho ascoltate milioni, e passo direttamente a “Moonlight Lullaby”, un lungo brano di quasi dieci minuti in cui l’approccio melodico si alterna a fasi Psichedeliche; questo potrebbe benissimo risiedere in “Signify” (Porcupine Tree). Indovinato il frangente di sax che sfocia in un crescendo Rock con tanto di tastiere a innalzare il tutto. Il solo di chitarra elettrica è breve ma incisivo, per poi tornare agli interventi effettuali e a un incedere alla Steven Wilson primo periodo solista.
“Daymare” gode di un pezzo al pianoforte ben congeniato, nulla di trascendentale, ma ha la capacità di rapire l’ascolto, perché sei sempre in attesa che qualcosa accada. Questa sospensione è caratteristica del genere stesso. La strumentale title track, ancora una volta, sfiora i dieci minuti e sono spesi bene! Il brano riesce a estraniare l’ascoltatore da tutto ciò che lo circonda, trasportandolo nei meandri della mente. La chitarra elettrica sa come e quando intervenire, così i suoni elettronici spezzettati. Fa comparsa anche il Mellotron per uno dei frangenti più Progressivi in senso generale dell’album. C’è anche del Post Rock e un brevissimo momento Hard.
“Remnant Of Rain” si stacca dal Rock grazie a un pianoforte classicheggiante, una coccola al cuore, un movimento che va ascoltato rigorosamente ad occhi chiusi.
Non manca neppure la mini‑suite di oltre dodici minuti intitolata “Reverie”, un altro picco dell’album in cui il duo si gioca tutte le carte a disposizione. Qui fanno comparsa piccoli spiragli di luce e meravigliosa è la parte strumentale centrale; questa volta sono i Pink Floyd a tornarmi in mente.
Dolcissima “Hope”, un bel dialogo fra le chitarre acustiche, voci e coralità di fondo.
“Dream Awake” chiude l’album, ascoltatela in cuffia e alzate il volume… Non dico altro.
Io sono in possesso dell’edizione Deluxe che contiene altri quattro brani, praticamente un album a sé. Qui “Corridors Of Fog” si addentra nel mondo dei Porcupine Tree ultimo periodo e comunque sa alternare differenti fasi ed emozioni in altri undici minuti abbondanti di sensazioni sublimi. Non da meno “Ashes Drift Apart”, immersa inizialmente in nostalgici giri armonici Folk che ricordano tempi antichi. Nel proseguimento sale il volume, l’elettronica e la chitarra elettrica provano in un istante a fare la voce grossa.
“The Snow” è adiacente, malinconica come solo i Radiohead sanno fare, mentre la fine dell’opera spetta alla versione singolo abbreviata di “Reverie”.
“Letters To A Distant Past” è proprio come la copertina dell’album: basta fissarla durante l’ascolto per perdersi nella nebbia di un paesaggio desolato dove, al centro, c’è un posto dove andare a scaldarsi. Malinconico, sì, ma ammaliante, ipnotico… dannatamente bello! MS 

Versione Inglese:

DEPOSED KING – “Letters To A Distant Past”
Autoproduzione
Genre: Post‑Prog Moderno
Format: CD / Digital – 2025

Friends and lovers of modern post‑prog, if you’re into Porcupine Tree, Riverside and similar bands, stop and read the review and note the name of the Hungarian duo Deposed King.
They are a duo made up of Daniel Kriffel and Dominique Király, based in Budapest. The band released their debut album “One Man’s Grief” in January 2023 and offers a wide range of prog influences such as post‑rock, psychedelic rock, progressive folk, jazz, some heavy‑prog moments and even classical music influences.
I’m talking about that atmospheric music, often arranged with effects that recall nature between wind and rain. The vocals are also delicate, with an approach that mixes Steven Wilson and Tim Bowness (No Man).
Anyone who loves these sounds and what I’ve compared will find “Letters To A Distant Past” a true masterpiece, because it knows how to blend the best that these artists have offered over the years, but so much that for a few moments I had the feeling it was an AI product! Instead, no, it’s Daniel and Dominique who craft these ethereal atmospheres that seem to lift us off the ground during listening.
The disc goes in an emotional crescendo; I skip the intro titled “Stillness” because I’ve already heard millions of these solutions, and I go straight to “Moonlight Lullaby”, a long track of almost ten minutes where the melodic approach alternates with psychedelic phases; this could well sit alongside “Signify” (Porcupine Tree). I’ve nailed the sax passage that leads into a rock crescendo with keyboards raising the stakes. The electric guitar solo is brief but incisive, then returns to the effected interventions and a progression à la early solo Steven Wilson.
“Daymare” enjoys a well‑crafted piano piece, nothing transcendent, but it has the ability to captivate the listener, because you’re always waiting for something to happen. This suspension is characteristic of the genre itself. The instrumental title track, once again, skirts ten minutes and is well spent! The piece manages to alienate the listener from everything around them, transporting them into the depths of the mind. The electric guitar knows how and when to intervene, as do the fragmented electronic sounds. The Mellotron also appears for one of the most progressive passages in the album overall. There’s also some post‑rock and a very brief hard moment.
“Remnant Of Rain” breaks away from rock thanks to a classical‑style piano, a heart‑warming movement that should be listened to with eyes closed.
There’s also a mini‑suite of over twelve minutes titled “Reverie”, another high point of the album where the duo plays all the cards at their disposal. Here small glimmers of light appear and the central instrumental part is wonderful; this time Pink Floyd comes to mind.
Sweet “Hope”, a beautiful dialogue between acoustic guitars, voices and backing vocals.
“Dream Awake” closes the album; listen to it on headphones and turn up the volume… I won’t say more.
I own the Deluxe edition, which contains four extra tracks, essentially a standalone album. Here “Corridors Of Fog” delves into the world of Porcupine Tree’s later period and still manages to alternate different phases and emotions in another eleven‑plus minutes of sublime sensations. Not to be outdone, “Ashes Drift Apart” starts with nostalgic folk harmonic loops that recall ancient times. As it progresses the volume rises, the electronics and electric guitar try to take the lead in an instant.
“The Snow” is adjacent, melancholic as only Radiohead can be, while the end of the work is left to the shortened single version of “Reverie”.
“Letters To A Distant Past” is just like the album cover: just stare at it while listening to get lost in the fog of a desolate landscape where, at the centre, there’s a place to warm up. Melancholic, yes, but captivating, hypnotic… damn beautiful! MS