Atomic Time

ATOMIC TIME – Subsounds
Autoproduzione
Genre: Post Prog Moderno
Supporto: Digital – 2025

Ho sentito e letto parlare molto bene di questo progetto brasiliano di nome Atomic Time, così mi sono adoperato per ascoltare questo secondo album della band, intitolato “Subsounds”, dopo l’esordio “Out Of The Loop” del 2019.
Originari di Bauru, sono il risultato dell’incontro fra due amici musicisti che hanno suonato insieme per trent’anni: Pedro D'Incao (chitarra) e Silvio Serra (batteria). Oggi alla batteria si trova Humberto Zigler e con loro Roger Lopes (voce), Gabriel D'Incao (tastiere, sintetizzatori), Fernando Lima (basso) e Kim Chandler (cori).
L’influenza sonora, come per molti artisti del campo, deriva soprattutto dagli ascolti musicali degli anni ’70, in primis Pink Floyd, Camel (ecco quindi del Neo Prog) e molti altri classici ancora.
Buona la registrazione, masterizzata ad Abbey Road, essa dona ampio spazio alle sonorità e lo si evince subito all’ascolto di “Cyclical Night”, dove il mini Moog imita il canto di uccelli. I suoni degli strumenti subentrano lentamente in un’ambientazione vintage in modalità “Shine On You Crazy Diamond”, ma non è questo il canovaccio del brano, il quale muta, introdotto dalla voce di Lopes, in un classico andamento Neo Prog.
“Digital Coma” è nomen omen; i sintetizzatori iniziali e insistiti di Gabriel D'Incao ci descrivono crudamente i tempi moderni. La suite di oltre diciassette minuti ha questo inizio ombroso e terrificante che sembra non finire mai, ma se avete retto sino al minuto otto, allora vi meritate le partiture solari e rilassate alla Pink Floyd che ne seguono.
Ed ecco qua la suite del caso: “Violeta's Dream”, ventiquattro minuti eterei alla Pink Floyd, Airbag, Riverside, Porcupine Tree e compagnia bella. Anche qui una lunga introduzione fatta di effetti sonori, lunga più di otto minuti, prima di raggiungere una vera e propria parvenza di melodia fatta con la chitarra. Su questo devono lavorare molto.
Invece tanta maestria in “Blue”, pezzo prettamente malinconico e pianistico, dove le note si posano con leggerezza nel cuore. Punti di riferimento per capire al meglio quanto ho detto potrei citare i Nosound, Cosmograf, Gershwin e Tangerine Dream.
La conclusione spetta a “Voices Of God”, altro lungo movimento articolato, questa volta di quasi diciassette minuti. L’inizio, nuovamente con effetti e psichedelico, mi preoccupa; per fortuna si tratta soltanto di due minuti. Qui, a mio avviso, è il maggior sforzo creativo, fra interventi Hard, belle coralità, sprazzi di Jazz, Pop e ottima batteria. Questo risulta essere anche il brano più Prog nel puro senso del termine.
La registrazione ottimale permette al suono di circondare l’ascoltatore: una bella esperienza che consiglio a tutti.
Se gli Atomic Time in “Subsounds” non si perdessero in lunghissimi e inutili passaggi psichedelici, sarebbero a dir poco ottimi, per il resto devo dire che è un gran bell’album. Complimenti e alla prossima. MS

Versione Inglese:

ATOMIC TIME – Subsounds
Autoproduzione
Genre: Post Prog Moderno
Format: Digital – 2025

I've heard and read a lot of good things about this Brazilian project called Atomic Time, so I made an effort to listen to this second album by the band, titled “Subsounds”, after their debut “Out Of The Loop” in 2019.
Hailing from Bauru, they are the result of the meeting between two musician friends who played together for thirty years: Pedro D'Incao (guitar) and Silvio Serra (drums). Today Humberto Zigler is on drums, and with them are Roger Lopes (vocals), Gabriel D'Incao (keyboards, synthesizers), Fernando Lima (bass) and Kim Chandler (backing vocals).
The sonic influence, as for many artists in the field, comes mainly from the music of the ’70s, first and foremost Pink Floyd, Camel (hence the neo‑prog) and many other classics.
The recording is good, mastered at Abbey Road; it gives ample space to the sounds, and this is immediately evident when listening to “Cyclical Night”, where the mini Moog imitates the song of birds. The sounds of the instruments slowly come in, in a vintage atmosphere à la “Shine On You Crazy Diamond”, but this is not the plot of the song, which changes, introduced by Lopes’ voice, into a classic neo‑prog progression.
“Digital Coma” is nomen omen; Gabriel D'Incao’s initial and insistent synthesizers crudely describe modern times. The suite of over seventeen minutes has this shadowy and terrifying beginning that seems to never end, but if you’ve made it to the eighth minute, then you deserve the sunny and relaxed Pink Floyd‑esque scores that follow.
And here’s the suite in question: “Violeta's Dream”, twenty‑four ethereal minutes à la Pink Floyd, Airbag, Riverside, Porcupine Tree and the like. Here too, a long introduction made of sound effects, over eight minutes long, before reaching a real semblance of a melody made with the guitar. On this, they must work a lot.
Instead, there’s a lot of mastery in “Blue”, a purely melancholic and pianistic piece, where the notes settle lightly in the heart. Reference points to better understand what I’ve said could be Nosound, Cosmograf, Gershwin and Tangerine Dream.
The conclusion falls to “Voices Of God”, another long and articulated movement, this time of almost seventeen minutes. The beginning, again with effects and psychedelic, worries me; fortunately, it’s only two minutes. Here, in my opinion, is the greatest creative effort, between hard interventions, beautiful choruses, flashes of jazz, pop and excellent drums. This also turns out to be the most prog piece in the pure sense of the term.
The optimal recording allows the sound to surround the listener: a beautiful experience that I recommend to everyone.
If Atomic Time in “Subsounds” didn’t get lost in very long and useless psychedelic passages, they would be excellent, to say the least; for the rest, I must say it’s a great album. Congratulations and until next time. MS