Treetops

TREETOPS – Aphonia
Etichetta: Ipe / Maladisco Music
Distribuzione: Goodfellas
Genere: Jazz Rock / Art Rock
Supporto: CD / Digital (2026)

L’afonia è la perdita totale della voce, l’incapacità di produrre suoni vocali. Può derivare da cause fisiche o psicologiche legate a stress e traumi, manifestandosi con una voce ridotta a un sussurro o del tutto assente. Questa definizione clinica dà il titolo al nuovo album dei Treetops.
Dopo “Demetra” (2021) e l’EP “Metropolis” (2023), il terzo lavoro del settetto romano si configura come un concept album incentrato sulla difficoltà di comunicare e sui disturbi del linguaggio. Per l'occasione, la band sceglie di avvalersi del supporto vocale grazie all’ospite Ava Alami e al narrato di Artemisia Von Gresturedn (Almaviva).
L’ensemble, composto da Anna Bielli (chitarra), Marco Bedini (sax soprano), Andrea Cardone (sax tenore), Andrea Spiridigliozzi (chitarra), Marcello Tirelli (tastiere), Simone Ndiaye (basso) e Luca Libonati (batteria), si dedica a una musica spesso improvvisata. Si tratta di un Jazz che lascia ampio spazio al Funky e al Rock, con un sound che spazia dai Weather Report ai Radiohead, passando per Tortoise e Mogwai.
Ogni titolo dell'album rimanda a una patologia specifica. Si parte con "Afasia", un disturbo acquisito che compromette la capacità di esprimersi o comprendere le parole a causa di lesioni cerebrali. La musica traspone questi effetti attraverso un sax che si incanta in un riverbero continuo, simulando perfettamente lo smarrimento del linguaggio; il brano evolve in un andamento Jazz Rock inframezzato dal narrato su una strumentazione libera.
"Ecolalia" esplora l’incomunicabilità attraverso la ripetizione patologica di parole o concetti. Nonostante il tema, le trame melodiche coinvolgono l’ascoltatore con naturalezza, non disdegnando cambi di tempo che avvicinano il mondo Treetops al Progressive Rock. Segue "Memory Box", aperta da un arpeggio di chitarra e voce: un brano dolce e sognante che esamina il divario tra passato e futuro, dove richiami sonori d'annata si intrecciano a modernismi dal fascino personale.
"Happiness Is" entra in scena con discrezione per poi esplodere nel ruggito di chitarre distorte. Il brano descrive nervosamente la difficoltà delle nuove generazioni nell'esprimere tristezza e disagio, un problema acuito esponenzialmente dal post-lockdown.
Notevole è "The Listener": sei minuti abbondanti che rappresentano la vetta del disco, grazie a un sapiente intreccio di doppi sax, elettronica e strumentazione acustica che richiama pilastri come Perigeo, Arti & Mestieri e Agorà.
In "Melancholia", un elogio alla distruzione del mondo dove nessuno sembra più ascoltare l'altro, vengono ripetute sillabe sacre (tra cui quelle dedicate al dio Shiva). Il pezzo sfocia nella psichedelia pura, mantenendo però intatta l'identità stilistica della band. Il discorso prosegue con garbo e ricercatezza in "Solilogos", per poi approdare a "Dispnea". Quest’ultima evoca la sensazione di un attacco di panico attraverso sonorità squisitamente anni '70, mostrando il lato più morbido e sussurrato del gruppo. Al contrario, "Eupnea" rappresenta il sollievo della ripresa, risolvendosi in un breve strumentale in crescendo.
Verso la chiusura, il ritmo sale in "Kledia", dove i musicisti si rincorrono sul pentagramma dando prova di eccellenti doti tecniche. Il "Finale" tira infine le somme: già edito in Metropolis, il brano viene qui riarrangiato e arricchito di una nuova freschezza strumentale.
I Treetops dimostrano un’esperienza e un’amalgama invidiabili. La loro espressione libera è talmente coinvolgente da rendere l'ascoltatore parte integrante del processo creativo. Un lavoro di rara ricchezza spirituale e mentale. MS

Versione Inglese: 

 
TREETOPS – Aphonia
Label: Ipe / Maladisco Music
Distribution: Goodfellas
Genre: Jazz Rock / Art Rock
Format: CD / Digital (2026)

Aphonia is the total loss of voice, the inability to produce vocal sounds. It can stem from physical or psychological causes related to stress and trauma, manifesting as a voice reduced to a whisper or absent entirely. This clinical definition provides the title for the new album by Treetops.
Following Demetra (2021) and the EP Metropolis (2023), the third work from the Roman septet is a concept album centered on the difficulties of communication and language disorders. For this project, the band incorporates vocal support—treated as an experimental instrument—featuring guest Ava Alami and narration by Artemisia Von Gresturedn (Almaviva).
The ensemble—comprising Anna Bielli (guitar), Marco Bedini (soprano sax), Andrea Cardone (tenor sax), Andrea Spiridigliozzi (guitar), Marcello Tirelli (keyboards), Simone Ndiaye (bass), and Luca Libonati (drums)—is dedicated to often-improvised music. Their style is a form of Jazz that leaves ample room for Funk and Rock, with a sound ranging from Weather Report to Radiohead, by way of Tortoise and Mogwai.
Track-by-track Analysis
Each title on the album refers to a specific pathology. It begins with "Afasia" (Aphasia), an acquired disorder that impairs the ability to express or understand words due to brain lesions. The music translates these effects through a saxophone lost in continuous reverb, perfectly simulating the bewilderment of language; the track evolves into a Jazz Rock groove interspersed with narration over free instrumentation.
"Ecolalia" (Echolalia) explores inability to communicate through the pathological repetition of words or concepts. Despite the theme, the melodic textures engage the listener naturally, featuring time signature shifts that bring the Treetops' world closer to Progressive Rock. Next is "Memory Box", opening with a guitar and vocal arpeggio: a sweet, dreamy piece examining the gap between past and future, where vintage sonic echoes intertwine with a personal, modern charm.
"Happiness Is" enters discreetly before exploding into the roar of distorted guitars. The track nervously depicts the struggle of younger generations to express sadness and unease—an issue exponentially heightened by the post-lockdown era. A standout is "The Listener": over six minutes that represent the album's peak, thanks to a skillful weaving of double saxophones, electronics, and acoustic instrumentation reminiscent of Italian pillars like Perigeo, Arti & Mestieri, and Agorà.
In "Melancholia", a tribute to the destruction of a world where no one listens to each other, sacred syllables are repeated (including those dedicated to the god Shiva). The piece flows into pure psychedelia while maintaining the band's stylistic identity. This journey continues with grace and refinement in "Solilogos", eventually reaching "Dispnea" (Dyspnea). The latter evokes the sensation of a panic attack through exquisite 1970s-inspired sounds, showcasing the group's softer, whispered side. In contrast, "Eupnea" represents the relief of recovery, resolving into a brief instrumental crescendo.
Towards the close, the tempo rises in "Kledia", where the musicians chase each other across the staff, demonstrating their excellent technical prowess. The "Finale" ties everything together: previously released on Metropolis, the track is rearranged here and enriched with a new instrumental freshness.
Treetops demonstrate an enviable level of experience and cohesion. Their free expression is so immersive that it makes the listener feel like an integral part of the creative process. A work of rare spiritual and mental richness. MS